COLORI Sulla distesa scura del tavolo un angolo di bianco senza fronzoli ancora profumato d’erba di sangiovanni. Nell’azzurro alone di una boccia d’opalina gli sposi vecchi cenano vicini. Due figurine fragili d’avorio fra un dorato splendore di polenta e il rosso delle mele.	Malinconia, ... dialoghi con i morti più cari, sono i temi della poesia di Lorenza... il ritornare dolcemente ossessivo degli stessi motivi, il ritmo lentissimo... la coincidenza perfetta tra temi, timbro e ritmo; che è virtù rara, e propria della poesia vera (il modello ineguagliato rimane, come è ovvio, il Petrarca). Geno Pampaloni (prefazione a “ Mutatur” – 1990)
LUCIA Mia nonna andava dietro le altre vecchie per la cenere della penitenza: canti di chiesa dentro scialli neri, lievi mani di bosso, chiari occhi stanchi e passo ancora fiero. NONNA Nascevano sulla tua bocca favole come da un vecchio tronco inaspettati fiori nuovi; io in te capivo il tempo e perché in principio fosse il verbo come diceva il prete dall’altare. Tu per me eri la croce sul pane le briciole serbate per i passeri le preghiere in dialetto, il tintinnío veloce dei ferri da calza, lo scialle nero fino ai ginocchi, e quella mano fine e sciupata che spesso tradiva l’imbarazzo di indulgere a carezze.
LUCIA I Andava assorta col suo passo fluido – perfino un poco altero – alla novena dell’Avvento. Chiudeva nello scialle nero odore di geli e soffi timidi di canto gregoriano – non aveva mai preso confidenza col latino – e muoveva in esatti antichi gesti, lievemente come albero le foglie, mani sottili di bosso... II Avevano i tuoi occhi da gran tempo il colore dei tramonti a dicembre e vedevano chissà quali spazi oltre la mia presenza. La tua bocca chissà da quanto persuasa al silenzio solo a volte tremava, indecifrabile sorriso. Può la pioggia cadendo su residui di linfa regalare ad un albero già arso l’illusione d’avere altre stagioni?
III Le mani lievi erano esauste – tutta inutile la forza delle mie in vista del confine – solo un palpito d’ali ferite sotto le carezze tra sonno e sonno o sul rosario. Docile si affidava alle tenebre. Negli occhi già larghi d’ombra appena uno stupore insondabile e come una parvenza di sorriso: era tutto troppo facile.	... C’è una poesia (la III di quelle dedicate a Lucia) misteriosa e probabilmente la più bella. La donna anziana si spegne lentamente (docile / si affidava alle tenebre): “Negli occhi / già larghi d’ombra appena uno stupore / insondabile e come una parvenza / di sorriso: era tutto troppo facile.” / La “facilità” della morte è qui un sentimento cristiano reso lieve da una misteriosa dolcezza. Geno Pampaloni (prefazione a “ Mutatur” – 1990)
Lorenza Meletti è nata in un paese fra il Panaro e il Po, si è laureata in Lettere Classiche a Bologna... ha collaborato a giornali e riviste e su alcune di queste ha pubblicato versi. Ha partecipato a concorsi di poesia e qualcuno lo ha perfino vinto...	Lorenza si presenta così nel risvolto di copertina del suo “Paesaggio con figure”, senza troppe notizie su di sé, giusto l’essenziale con un pizzico di ironia. A chi volesse saperne appena un po’ di più diremo che è nata a Bondeno, nella provincia di Ferrara, durante il secondo conflitto mondiale. Pur trasferendosi altrove per motivi legati al suo lavoro di insegnante non si è mai staccata definitivamente dal paese natale, né fisicamente, né sentimentalmente.
IL PAESAGGIO III Quando si nasce in riva a un fiume l’acqua dovunque andiamo dentro ci seconda, sepolto in noi resta un colore d’argine ed un torpore triste – respirato in tanto salire di nebbie – al riparo di voci acuminate. Perfino nelle sciarpe dell’inverno ci ripetiamo il grigio delle brume nostre bambine, culle di paure. I padri ci tenevano con mano forte per insegnarci a diffidare della quiete ingannevole, ma noi già sognavamo Ulisse che sapeva segni di stelle e guardavamo il cielo... Quando si nasce in riva a un fiume l’acqua non ti seduce mai del tutto, troppe orme cancella di rivalsa, e l’argine ha le sue mansuete voci di sirene.	Scrive di lei Vittorio Sgarbi: «La gente del Po sa convivere con la morte. Non penso tanto agli avvenimenti recenti, ma penso al senso di una intera civiltà che dura da millenni. Il fiume è vita, ricchezza, memoria, ma anche tragedia improvvisa, dolore e morte. Non c’è conflitto, non c’è contraddizione tra queste due nature apparentemente antitetiche. Il fiume è il tempo che ci precede: ci vede nascere e accompagna la nostra esistenza, continua imperterrito a scorrere dopo la nostra morte. Il fiume è il ricordo di ciò che ci ha preceduto, della nostra infanzia, della nostra fantasia e dei nostri incubi. Il fiume è un luogo della mente nel quale convive una magica comunità di vivi e di morti, non statica e spettrale, ma attiva e fedele custode delle proprie tradizioni e delle piccole abitudini. “Quando si nasce in riva a un fiume l’acqua / ovunque andiamo dentro ci seconda, ...”. È questo il mondo, l’universo intimo racchiuso nei confini di una stanza della poetessa ferrarese Lorenza Meletti, autrice di una struggente raccolta di liriche intitolata significativamente “Paesaggio con figure”.»
I ... e si congeda un altro giorno assorto dilatando il respiro oltre la periferia. Dall’argine non vedo ormai più grigio d’acque ma solo la stilizzata e stinta prospettiva delle foglie che tremano e s’arrendono alla custodia della notte.
II L’acqua muore di luce al mio fiume che corre nel silenzio e il vento finge scogli con le nuvole. Mentre vado rivolto mentalmente una clessidra e ridico preghiere disarmate a nessuno, o forse al Cristo scalzo dei Vangeli, che mi lasci un dono d’ironia per questo teso e faticoso vivere alta e sola...	Con gli ultimi versi di questa poesia lo scrittore Roberto Pazzi apre e chiude la prefazione a “Paesaggio con figure“. Non a caso. Lo scrittore conosceva Lorenza e più volte ha voluto ricordarla, anche pubblicamente, non tralasciando mai di sottolinearne la dignità del “vivere alta e sola”. «... così Lorenza Meletti in una delle liriche di questo suo libro di versi definisce implicitamente la sua scrittura come remunerazione della fatica di vivere, solitudine “alta”. Nulla turba l’adesione a questa nozione della poesia... L’ironia, l’avvertimento del contrario, la solipsistica dimensione dello straniamento e dell’assenza di chi è fuori del gioco e guarda il gioco, sono alcune delle cariche da cui è accesa questa poesia così colorita dal paesaggio padano, attraversata dal fiume reale, il Po, e dal suo umile affluente: “L’acqua muore di luce / al mio fiume che corre nel silenzio”. Il fiume, metafora antica del Tempo, percorre davvero questo Paesaggio con figure costituendo un riferimento sicuro nella perenne vicenda di nascita e morte delle effimere figure dei vivi che popolano le sue sponde.» “Alte torri, lunghi fiumi” scrive Garçia Lorca. Lorenza amava questi versi che racchiudono in sé l’infinito del Cielo, della Terra, dello Spirito, del Tempo. Mi piace pensare (da lettore) che anche questi suoi versi racchiudano l’infinito nella metafora del fiume e delle nuvole dove orizzontalità e verticalità si uniscono al tempo che scorre nell’acqua, come nel vento e che una clessidra può appena frammentare. Mi piace pensare che questi versi, ove una preghiera viene rivolta al Cristo scalzo dei Vangeli, racchiudano una spiritualità ancestrale che recupera la semplicità, la verità, la sobrietà di una Promessa antica vissuta intensamente.
FIGURE VECCHI Lunghe mute domeniche passate sulle panche del giardino pubblico come ospiti a disagio o in piedi sul cancello dell'ospizio come chi aspetta un treno alla stazione. Nei giorni di mercato si trascinano in scarpe larghe un banco dopo l'altro fra cose che non guardano nemmeno Già di settembre infreddoliti mettono le sciarpe e i guanti fatti in casa e vanno a sedersi in disparte all'osteria per smarrirsi in un loro smemorato fantasticare col bicchiere pieno Forse la bocca ha intento di parole ma è solo un nero squarcio sulla pena del logoro respiro.	La casa dove abitava Lorenza era al centro della piazza principale del paese e dalle finestre si poteva vedere tutto lo scorrere della vita del luogo, si potevano osservare le persone, il loro affaccendarsi quotidiano, il loro essere. Come a teatro. Ed ecco che la piazza si trasforma in un grande palcoscenico e quelle persone cominciano a prendere la consistenza di personaggi quali diverranno più avanti anche nel suo romanzo che è appunto narrazione di persone più che di fatti. In alcune poesie si trovano ritratti particolarissimi sempre rivolti non a protagonisti, anzi diremmo oggi ad antieroi, nei quali però ella riesce a cogliere una umanità non comune, intrisa di sofferenza silenziosa, accettata, che non reclama riscatto "Vecchi" osservati con vera com-passione in quel loro lento trascinarsi nella vita che resta.
LA PAZZA Non disturba nessuno: passa i giorni seduta su una panca del giardino pubblico e veste o culla una sua bambola. Attorno al collo vizzo porta un giro di corallini falsi, appena un poco più rossi dei pomelli pitturati sugli zigomi, ha i capelli tinti soltanto a mezzo, "perché dietro - dice - non io mi vedo vecchia". Verso sera beve al bar un caffè con garbo e sempre ne domanda due tazze sottovoce "perché anche oggi - dice - ho compagnia". Segue dall'angolo i giochi di carte con borbottio basso e remoto, quasi maga clemente, e quando vede fuori farsi più buio, adagio s'incammina forse all'ora più sua, lungo le strade più quiete, in cerca d'oggetti perduti piccoli e senza valore, frammenti di vita da riempirne il suo silenzio ... A lungo spia dalle finestre i visi delle famiglie a cena, poi ritorna (e non s'è mai saputo verso dove) con la bambola sempre sotto il braccio carezzando le porte una per una.	"La pazza" quasi un corto cinematografico. Una donna di mezza età, si aggirava, senza una meta conosciuta, per le vie del paese, parlando da sola, uscita dal nulla, per sparire nel nulla. Si chiamava Luisella, ma il suo nome veniva pronunciato in dialetto con una elle sola, perdendo immediatamente quel tanto di grazioso che il vezzeggiativo possedeva per trasformarsi in appellativo plebeo, mentre il tono discendente finale dava ancor più l'idea della bassa considerazione in cui la donna era tenuta. No, non così è per Lorenza.
IL BARBONE I miei vecchi gli aprivano la porta (anche il diverso viene dal Signore) la fiamma rischiarava le pareti le pentole di rame e le sue storie. Ignota anche a me stessa non capivo i chiari e crudi segni come di ferite nella fronte e sulle mani che riscaldava strette a una scodella...	Anche il "Barbone" è persona reale che tutti possono riconoscere percorrendo a ritroso il tempo. Sembra che fosse stato ferito gravemente durante la guerra e che ne riportasse i segni non solo esteriori. "delicatissimi motivi popolari si uniscono ai ritratti di persone ... nell'esprimere in versi densi come la vita la delicata trama, soprattutto degli umili, perché sopravvivesse." Antonio Piromalli "Ricordo di Lorenza Meletti" da "RINASCITA SUD" - N° 4 - Ago-Sett 1996
	A lato è riportata l'immagine del romanzo scritto da Lorenza e pubblicato postumo dalla Book Editore nel Gennaio del 1996.
	In copertina: "Momenti sul grande fiume" Fotografia di Fabrizio Resca